【 大成報記者吳非羽/臺中報導 】為呼應4/23「世界閱讀日」，國立臺灣美術館VR藝廊，推出以文學為核心的短期特展《遙遠（VER / FAR）——一場關於距離與連結的虛擬詩篇》。該展邀請荷蘭詩人暨沉浸式媒體藝術家 Dorien Dijkhuis ，首度於臺灣展出其VR作品《VER / FAR》。展覽於4/23至5/10在國美館二樓VR藝廊登場，並於4/24、25下午舉辦「Meet the Artist」藝術家現場互動活動，帶領觀眾在7分鐘的虛擬旅程中，重新思考距離、缺席與連結的意義。

《VER / FAR》是一首長約7分鐘的「虛擬詩篇」。觀眾首先走進以手繪風格打造的電話亭裝置，戴上頭顯後收到一封語音留言，夜幕在四周緩慢降臨，現實與虛構的界線逐漸模糊。隨著影像、聲音與空間移動，一段關於缺席與渴望連結的詩意敘事展開，引導觀眾穿梭於如夢似幻、支離破碎的風景之中，讓原本抽象的「距離」，成為可以被身體進入、親身置身其中的具體場域。

作品以站立式體驗、第一人稱視角呈現，透過手繪電話亭、夜色、月亮與風景等意象，營造既親密又疏離的氛圍，讓日常物件在詩性的重新排列下，成為承載記憶與情感的容器。

作品並提供荷蘭語、英語、德語與中文版本，讓不同語言背景的觀眾皆能以低門檻進入作品核心情感，不必具備詩學知識、也無須「讀懂」文本，即可從畫面節奏、聲響層次與空間流動中，直觀地感受作品對距離、缺席與連結的提問。

這次展覽以世界閱讀日為起點，思考在被科技與地理拉長的時代，人與人之間的距離、如何在沉浸式媒介中被重新感知與理解。策展主張指出，沉浸式媒介並非只是把詩「影像化」或「插畫化」，而是重新定義人們感知詩的方式，「詩不再只是紙上的文字，而是一個可以被身體進入、用感官去閱讀的空間。」

國美館表示，VR藝廊不僅是一個展示技術與影像的空間，更是探索「閱讀在21世紀如何被重新定義」的實驗場域。透過以詩為核心的VR作品，藝廊在視覺藝術與文學之間建立持續對話的策展線索，也為推動閱讀與跨域文化合作、提供具代表性的實踐案例。對觀眾而言，這將是一次在短短7分鐘裡，與自己的記憶、孤獨與渴望進行深刻內在對話的體驗。